先说清慢在哪里
| 观察 | 首先判断 |
|---|---|
| 开头一直没行动 | 是否在听、等或隐瞒;没作用才压缩 |
| 伸手过程被拖长 | 距离、对象与停点是否明确,镜长是否合适 |
| 动作做完仍停很久 | 是否需要观众读结果或人物反应 |
| 台词和动作都赶不上 | 可能是超载,不能只要求加速 |
停顿是创作选择,不以“越短越好”处理。Drama Skills 的表演预算要求必要动作、完整台词、反应与终点都可读;本页关注镜头内动作速度,入出点选择则处理已有素材的实际截取。
相对节拍与显式秒段怎样选?
先写动作先后:起手、接触、结果与必要停留。需要精确排期时再标秒段;不需要时可以只用“听到后”“合上后”与少量起手或落幅锚点。
若已定镜长8秒,显式安排只写到5秒,剩余3秒没人负责,就不是完整时间计划。把余量分配给已有阶段,或请求调整镜长;不要加一个无功能动作凑满。显式阶段覆盖完整时长也不保证模型按秒落点,实际剪辑仍要看素材。
不要把“动作自然”“速度更快”作为唯一修订。写明终点接触什么、何时停住,以及哪项原有等待可缩短。改变分镜时长或起止条件,先让相应环节接受修改;运动提示词不能悄悄改。
原创示例:把文件夹放回架子
已定镜头:陆乔站在书架旁,右手持文件夹;把它插回眼前空位,松手,文件夹留在架上。无对白,只有已建立的房间底声。镜头目的只是让观众知道文件夹归位,没有偷换或迟疑信息。
相对节拍提案
从右手持文件夹、站在空位前开始。短暂保留起手,随后把文件夹送进眼前的空位;文件夹落稳后右手才松开并撤回,结尾让观众看清它留在架上。固定中景,动作范围和接触点可见,房间底声持续。
若制作需要8秒显式方案,可先分为:0–1秒保持起点;1–5秒插入并放稳;5–6秒松手撤回;6–8秒看清终点。四段共8秒,仅是计划;放稳后才能释放这一条件优先于任何赶秒数的指令。
假设实际素材前2秒等待、2–6秒完成插入与撤手、6–8秒稳定,剪辑可以评估从行动前进入、结果可读后退出。不要照抄“1秒开动、5秒放稳”去剪,因为那不是实测。示例与时间均为本页假设,不是生成表现数据。
已有素材变速前,核对音画与动作
先用普通速度看结果,区分可删等待与必须保留的停顿。必要对白、接触或反应缺失时,裁剪与加速都不能补出它们;补素材或调整分镜更合适。
如果选择用外部剪辑工具变速,分别复查动作观感、字音、音调、底声与相邻镜头。内置剪辑单的入出点不等于已执行变速;记录所用处理,查看实际输出,不把它当无损的通用修复。
根据〔实际素材〕定位动作拖慢的位置。区分有意停顿、起手等待与动作拉长。保留〔关键接触、完整对白、反应与终点〕,提出运动说明、镜长或剪辑层的最小修改。计划时间与实测时间分别记,不能以快进替代缺失过程。
重出后比较同一处,确认完整动作仍成立,并检查下一镜起点。哪怕总时长变短,结果不可读也不算修好。
常见问题
每个动作应该控制在几秒?
没有统一值。距离、接触、对白、反应与作者节奏共同决定时长;显式计划需要算完整,生成后的精确剪点以实际素材为准。
用 skill 来做
用 /short-drama-video-prompts(Codex 用 $short-drama-video-prompts)在已接受镜长和起止状态内修运动节拍。需要改边界时转分镜修订;已有素材的剪点由 short-drama-edit 选择,外部变速需实际执行后复查。
查看具体方法: 动作先后、接触与完成状态 · 动作实现与剧情信息保护 · 表演与时长共同预算 · 实际可用素材区间 · 入出点与剪后完成状态